COMÉDIA

A comédia é um gênero dramático e literário com origem na Grécia Antiga, focado em provocar o riso e entreter através do humor, ironia e situações absurdas ou de confusão. Historicamente, satiriza costumes sociais, política e figuras nobres, muitas vezes terminando com um desfecho festivo ou de reconciliação, como casamentos. 

Características Principais da Comédia:

• Final Feliz: Ao contrário da tragédia, a comédia tende a resolver os conflitos de forma positiva ou cômica.
• Crítica Social/Sátira: Utiliza a paródia e o sarcasmo para criticar comportamentos humanos e instituições.
• Personagens Comuns: Tradicionalmente, apresenta personagens comuns, bobos ou caricaturas, em vez de heróis nobres.
• Situações de Equívoco: Baseia-se em mal-entendidos, confusões e exagero para gerar humor. 

Principais Tipos de Comédia:

• Comédia Antiga (Grega): Focada em sátira política e social, com Aristófanes como grande expoente.
• Comédia de Situação (Sitcom): Focada em mal-entendidos e confusões entre personagens.
• Comédia Pastelão (Slapstick): Focada em humor físico, quedas e acidentes.
• Comédia Burlesca/Sátira: Ridiculariza instituições, valores sociais e gêneros nobres. 

Autores e Obras Fundamentais:

• Aristófanes: Considerado o mestre da comédia grega com As Rãs.
• Gil Vicente: Renascença portuguesa, conhecido por O Velho da Horta e sátiras sociais.
• Molière: Francês, famoso por As Preciosas Ridículas e O Tartufo.
• William Shakespeare: Autor de comédias românticas como A Megera Domada.
• Martins Pena: Pioneiro da comédia de costumes no Brasil. 

O gênero evoluiu de celebrações dionisíacas na Grécia para uma ferramenta de reflexão sobre a natureza humana, mantendo a capacidade de rir de fatos do cotidiano. 

O gênero de comédia na literatura utiliza o humor, a ironia e o sarcasmo para entreter, criticar a sociedade ou explorar as fraquezas humanas de forma leve [1, 2]. 

Características Principais

• Sátira e Ironia: Uso do ridículo para expor vícios, abusos ou falhas de indivíduos e instituições [2].
• Personagens Arquetípicos: Frequentemente apresenta figuras exageradas, como o herói atrapalhado ou o vilão cômico [1].
• Finais Felizes: Tradicionalmente, a comédia clássica termina com a resolução de conflitos e a celebração (como casamentos) [1, 2].
• Crítica Social: Muitas obras usam o riso como ferramenta para questionar normas políticas e culturais [2]. 

Subgêneros Populares

1. Comédia de Costumes:Foca nas etiquetas e comportamentos de uma classe social específica (ex: Jane Austen).
2. Sátira Política:Ridiculariza governos e figuras públicas (ex: George Orwell em alguns ensaios).
3. Humor Absurdo:Explora situações que desafiam a lógica e a razão (ex: Douglas Adams).
4. Farsa:Baseia-se em situações improváveis, confusões de identidade e humor físico [2].

Autores e Obras de Referência

• Molière: Mestre da comédia francesa, autor de O Avarento.
• Machado de Assis: Utilizou o humor sarcástico e a ironia fina em obras como Memórias Póstumas de Brás Cubas.
• Ariano Suassuna: Referência brasileira com o clássico O Auto da Compadecida, que mistura o cômico com o religioso e o regional.
• Douglas Adams: Famoso pela série O Guia do Mochileiro das Galáxias, ícone da comédia de ficção científica.

DRAMA

O gênero drama (ou dramático) na literatura abrange textos escritos para serem encenados em teatro, cinema ou TV, focando na ação e emoções humanas através de diálogos, sem um narrador explícito. Caracteriza-se por rubricas (indicações cênicas), diálogos/monólogos, dividido em atos/cenas, e dividido em subgêneros como tragédia, comédia e tragicomédia. 

Características Principais do Gênero Dramático:

• Ação e Diálogo: A história é contada através das falas e interações diretas das personagens (diálogos, monólogos, apartes).
• Ausência de Narrador: O texto é estruturado para que a história se desenrole no "presente" da cena.
• Rubricas (ou Didascálias): Instruções do autor/dramaturgo para os atores e diretor, indicando movimentação, cenário, tom de voz e expressões.
• Estrutura: Geralmente dividida em atos (mudança de cenário/tempo) e cenas (entrada/saída de personagens).
• Conflito: O núcleo da obra é um conflito, seja interno ou externo. 

Subgêneros Clássicos e Modernos:

1. Tragédia:Representa ações nobres e sérias, focando no sofrimento, destino e catarse (purificação das emoções). Ex: Édipo Rei (Sófocles), Romeu e Julieta (Shakespeare).
2. Comédia:Aborda temas do cotidiano, muitas vezes com humor, sátira e personagens populares, visando o riso e a crítica social. Ex: O Avarento (Molière).
3. Tragicomédia:Mistura elementos trágicos e cômicos.
4. Farsa:Peça curta, popular e satírica, com personagens caricatos. Ex: O Auto da Compadecida (Ariano Suassuna).
5. Auto:Composição breve, de temática religiosa ou moral. 

Exemplos Clássicos:

• Grego: Antígona (Sófocles), Medeia (Eurípedes).
• Brasil: Vestido de Noiva (Nelson Rodrigues), O Auto da Compadecida (Ariano Suassuna).
• Internacional: Esperando Godot (Samuel Beckett), A Importância de Ser Ernesto (Oscar Wilde). 

O termo "drama" deriva do grego draos, que significa "ação", consolidando o gênero como uma forma de literatura feita para ganhar vida no palco. 

O gênero drama na literatura refere-se a obras escritas especificamente para a encenação teatral, onde a história é narrada por meio do diálogo e da ação dos personagens, sem a mediação direta de um narrador [1, 3]. 

Principais Características

• Texto Dramático: Composto por falas (diálogos ou monólogos) e rubricas (indicações de cena, gestos ou figurinos) [2, 4].
• Estrutura: Geralmente dividido em atos (grandes blocos) e cenas (marcadas pela entrada ou saída de personagens) [4].
• Conflito: É o motor da narrativa, focando na tensão entre forças opostas que leva ao clímax da peça [3]. 

Subgêneros Clássicos

1. Tragédia:Representa quedas de personagens nobres, evocando terror e piedade, frequentemente com um final fatal [2, 5].
2. Comédia:Foca em personagens comuns e situações cotidianas ou ridículas, com o objetivo de provocar o riso e criticar costumes sociais [2, 5].
3. Tragicomédia:Mistura elementos trágicos e cômicos, aproximando-se mais da complexidade da vida real [5].
4. Auto e Farsa:Formas curtas; o auto possui teor religioso ou moralizante (como o Auto da Barca do Inferno), enquanto a farsa explora o humor caricato [4]. 

Autores de Referência

• Sófocles: Mestre da tragédia grega (Édipo Rei).
• William Shakespeare: Revolucionou o gênero com obras como Hamlet e Romeu e Julieta.
• Nelson Rodrigues: Nome central do drama moderno brasileiro, autor de Vestido de Noiva.
• Ariano Suassuna: Uniu o erudito ao popular no Auto da Compadecida.

Fonte Google